乔纳森·费恩伯格当代艺术史大作推出中文版，收罗蔡国强、马六明等中国当代艺术家。

　　美国著名当代艺术史学家乔纳森·费恩伯格的当代艺术史大作《1940年以来的艺术——艺术生存的策略》第二版出了中文版，其视野不仅遍及1940年以来发生的重要艺术事件、运动都包括在内，也包括了蔡国强、马六明等数位中国当代艺术家。

　　以“个人经验”书写

　　乔纳森·费恩伯格是美国当代著名艺术史学家、艺术评论家和策展人，毕业于哈佛大学的艺术史博士专业，这本《1940以来的艺术》从二战后现代艺术从欧洲没落、当代艺术在美国崛起讲起，遍及当代艺术发展中的各个潮流和运动。

　　据译者，中央美院博士生王春辰表示，这本书的写法是同类书籍中不多见的。“别的艺术史书都是教材形式，面面俱到地罗列历史，而这本书带有强烈的个人叙述。”他介绍，这本书中很多重要的艺术家都是作者自己认识的，大部分的艺术运动也是作者亲身经历过的，因此是以“个人经验”去写。

　　另一方面，因为相比现代艺术，二战后发展起来的当代艺术与社会、政治、文化的关系更紧密，因此这本书并不是简单地介绍画家生平。“作者把艺术家和艺术运动最重要地特征提炼出来，加以解释性说明”王说。

　　给本书写序的中央美院教授易英也表示，这本书副标题取名为“艺术生存的策略”

　　就显示了当代艺术的特点，即它是在一个大环境中发展出来的，受了很多大众文化的影响。易英也说，该书并没有一般地把美术史陈列，而是有着很鲜明的观点。

　　作者关注中国当代艺术

　　“新”这个特点可能同样表现在作者提到了中国当代艺术。他在“90年代的新倾向”一章中专门提到中国新产生的实力画家，包括蔡国强、张洹、马六明、周铁海等人。蔡国强的《有蘑菇云的世纪》和张洹的《为鱼塘增高水位》两幅作品还作为插画显示在书中。就这点，易英表示，这和中国当代艺术地位的上升有关，但同时，他认为整个西方对中国有一个统一的认识，作者费恩伯格就代表了这种统一的认识，因此没法就他们的看法用“客观”来形容。

　　该书策划人、人民大学出版社和朗朗书房的郝明惠介绍他们之所以选中这本书主要是因为作者一直以来比较关注中国的现当代艺术。

　　她表示，费恩伯格曾来中国做了很多活动，他前不久还来北京拜访了很多艺术家比如张晓刚、方力钧等，也去过宋庄画家村。“他来中国后比较震惊，亲眼看到、听到，对中国艺术的感受更深了”，郝介绍，作者现在正在修改该书第三版，准备涉及更多中国现当代艺术，并将于明年出版。       <