近日，淅沥的小雨中，我们走进木版年画之乡潍坊市寒亭区杨家埠村，在散发着传统艺术芳香的大街小巷和那些满鬓斑白的民间艺人中间，近距离感受着木版年画。

名声和规模：升与降

杨家埠木版年画形成于明。清乾隆时期，经营木版年画的画店开始相继面世，生产规模迅速扩大；到了清咸丰和光绪年间，杨家埠木版年画达到极盛，有“画店百家，年画千种，画版数万”之说，其中最大的东大顺画店拥有画版３００多套，年制画百万余张。

“上世纪三四十年代俺村当中那条大街两边画店挨画店，来贩画买画的人就像赶大集，村里３００户人家十有八九都在印画。我记得俺家的画店光印画的就雇了十好几个，年底来买画的动辄上百人，住下等着拿画，有的一等半个月。”今年７７岁的当今“年画王”杨洛书，是杨家埠百年老店“同顺德”画店的第１９代传人，也是联合国教科文组织授予的“民间工艺美术大师”，在他的回忆中，其时胜景如在眼前。

杨洛书说，“文革”时毁灭性的破坏，杨家埠木版年画元气大伤。改革开放后开始慢慢复苏，名声比以前更为响亮，甚至销往东南亚和欧美等众多国家和地区，但其规模已难与过去盛时相比。村里目前搞年画的，横竖不过２０家。他家规模最大，还能年印销二三十万份。

继承和创新：守与变

在“杨家埠大观园”里的杨家埠木版年画陈列馆里，我们看到大批不同题材、不同形式的木版年画，内容涉及辟邪纳福、民俗风情、历史故事等众多题材。这些年画绝大多数精美有致，构图对称饱满，线条简练粗犷，造型夸张朴实，色泽鲜艳明快，红、蓝、黄、绿、紫是它的主要用色，充满浓郁的乡土气息。

从事过多年木版年画研究与收藏的马志强介绍，杨家埠木版年画历史上一个突出特点，就是因时而变、因俗而变，不断改变题材内容，反映当时真实现实生活，这使其以后具有了绘画、历史等广泛的研究价值。清末民初杨家埠的刘明杰等年画艺人，还创作了一批具有时政色彩的木版年画，像《炮打日本鬼》、《慈禧太后逃长安》和《八国合约后》等，可圈可点；可惜的是，除《炮打日本鬼》被收藏于俄罗斯国家博物馆外，其它都已流失。

杨洛书指着屋内一幅明代“画中藏诗”的年画说，看看祖辈们的工艺和水平，现在真是没法比。

唯一能让杨洛书欣慰的是，他后来凭着记忆又刻出了一批传统年画的画版，还首创了国内首套木版年画挂历。近两三年他拼着老命刻出８８套《西游记》故事年画和１０８套的《水浒传》人物年画，如果身体允许，再有两三年他就能把四大名著中的另外两部刻完。

现状和前景：喜与忧

马志强认为，杨家埠木版年画可忧之处有二：一是年画题材缺乏新意，二是人才匮乏，现在除几位在世的老艺人，能系统并真正掌握木版年画技艺和精髓的接班人，几乎没有，而这将直接影响今后杨家埠木版年画的发展和生存。

“我年纪大了，在创新方面是没有时间了。再说，这个东西很难，把握不住买画人的真实需求，你刻了版、印了画又能怎样？”杨洛书略显憾意地说。

杨洛书说全村能绘图、刻版的老艺人，正儿八经的只有三人，其中一个已老得不能干了。

当然，杨家埠木版年画现在的规模和技艺虽然不能和盛时相比，但目前现状和前景仍有可喜之处。随着国内外对非物质文化遗产的重视，众多媒体对杨家埠木版年画给予了关注，同时我国民间文化抢救工程也已启动，这为杨家埠木版年画的保护和发展创造了有利环境。还有就是当地政府“搭年画台唱旅游戏”的举措，反过来给年画创造了机遇。占地２００多亩的“杨家埠大观园”的建成，也将大大扩展年画的发展空间。（新华网山东籍雅文、宋学宝）