虽然“现代·都市水墨画展”要到18日才在江苏省美术馆开幕，但它打破了传统中国画的风格，首次提出用水墨描写现代都市生活，并提出了“都市水墨”的新名词，所以未展先热，引起了业内人士广泛的关注。

时代进步催生“都市水墨”

江苏省国画院院长赵绪成称“现代·都市水墨画展”是“逼”出来的画展：“时代的发展逼着画家贴近生活，关注社会。近几年，南京变化这么大，为什么我们的画家不能画画我们身边的生活呢？”

记者看到，在这个以现代都市为主要题材的画展中，鳞次栉比的楼群、神态各异的都市人，都在水墨中舒展出新的姿态。以往颜色单一的中国水墨画，如今在画家的笔下变得多姿多彩，乍一看，差点以为这是油画。例如获得金奖的作品《翔》，构图和表现手法都与人们平常看到的水墨画迥异。

赵绪成说：“在整个中国社会形态正由传统农业文化向工业文化、信息文化转型的大背景下，我们中国水墨要跟着时代往前走。现代都市是我们时代的风景线，画家就要贴近大众，关注身边的生活。”他向记者介绍说，“现代·都市水墨画展”的“现代性”表现在简洁化、大众化、科技化和市场化的特点。而它的创新则表现在题材、观念、语言、画风等方面。例如，画现代立交桥和夜景，如果还用皴、描的传统手法，显然就不足以表现。而且传统中国画的颜色少、精度也不够，让都市生活“水墨化”，也有利于推动材料工具的创新。

“都市水墨”面临考验

南师大美院副教授林逸鹏则以“废纸论”审视这次展览。

他认为，任何新画派的出现，开始时都会出现大量的“废纸”，只有少数精品会留下来。这就像一场战争，那些废纸都是“合理化牺牲”，是正常现象。正是这些“牺牲”换来了一种新画派发展的希望。

林教授称他目前所看到的这些都市水墨画中不少是“废纸”，精品还不多。一些作品的“现代语言”缺少本民族文化感受，表现出很不成熟的迁就式做画态度。“用水墨画都市，可以作为表现现代都市的一个切入口，但很容易流于肤浅。都市画应该表现的是现代人之间的合作关系，反映人本身巨大能量的、体现人内心情趣生存状态的作品。”他认为，都市水墨画要走下去，是非常艰难的。一是，其艺术成就尚未凝聚成一个可以和传统审美观点对抗的全新理论体系，二是社会接纳的程度尚未可知。

中国美协理论委员会副主任马鸿增也认为，以水墨画描摹都市，在中国画历史上还没有过，这是可喜的一步。但是面临的难题还很多。一是如何准确深入地把握现代都市精神，二是如何拓展水墨语言作为载体的表现潜力，三是如何以美学语言来表现都市化带来种种精神困扰。如果不解决好这三个问题，那么都市水墨画将无法达到新的高度。

金陵画派要续写辉煌

虽然困难重重，但赵绪成对都市水墨创作前景仍然充满信心：“创新真难，我们是在自找苦吃，这是一个充满艰难跋涉的工程，不能一蹴而就。我们面临的现实就是水墨画正处在多元与散乱的阶段，这里的多元就是文化走向复兴的重要标志。我们的祖先没有为我们准备好‘现成饭’，我们只能自己摸索。不过给我们再准备5到10年，给我们更广阔的内容和空间，画现代都市的古韵、人物、风景，每年一次，搞它个10年，效果肯定会好。谁敢说10年以后不会出现一个现代金陵画派呢？只要我们坚持走下去，肯定能再创金陵画派的辉煌。”（江南时报）