20世纪八九十年代，当谈及民众对油画、雕塑、版画等一些外来艺术样式的态度和认识时，有些人会抱着怀疑或观望的态度，尤其是一些去过海外的学理科的人或华侨，或一些中小国家的游客，还不大知道中国这个后崛起的现代科技生产大国的油画雕塑艺术是一个什么样的水平。

当人们在1994年看到美国石油大王哈默先生送给中国领导人的油画礼物竟是上海一位画家的作品时；当近两年人们才知道英国女王及其家庭成员分别邀请了我国中年油画名家陈衍宁先生画其家庭肖像作品时；当人们得知20世纪90年代张利先生及王玉琦先生先后以写实手法在美国获肖像大奖时；当人们从各种媒体得知在法国巴黎一些著名画廊代理的画家中出现了出生在中国的一些旅法油画家如赵无极、朱德群等人的作品，而且是和欧洲艺术大师毕加索、达利、夏加尔等人作品一起展出时，许多率先了解这方面情况的人对中国油画及现代艺术地位的观点发生了根本性的改变，随着我国现代艺术濒濒进入欧洲艺术大展，国内业内人士感到了一些鼓舞和信心。

就造型视觉艺术而言，不用看我们本国的几大国家级博物馆，就是去英国、法国、德国、美国等国家的国立或私立美术馆的东方亚洲馆参观，我国历史的名画、雕塑也是数不胜数，其年代之久远，艺术风格之多样，水平之精湛，历史和文物及拍卖价值之高，以其所藏的博物馆的建筑规格、保安系统之森严，就可知西方人对中国历史文明的造型艺术之尊敬和崇拜。

民国时期，蔡元培将徐悲鸿、颜文梁、潘玉良送到法国之前，我国的李铁夫等油画家就在美国、南美获过油画多项奖项。随着颜文梁、潘玉良、常书鸿、吕斯百等陆续在法国、比利时艺术沙龙频频获奖，我国的旅欧学者不断地学习把握欧洲人的油画艺术样式，为己所用。近百年来，中国几代油画艺术家不断地用油画这一艺术形式，对“五四”以来中国本土的政治、经济、文化的描绘，给中国油画史留下了非常丰富的遗产，尤其是中国的抗日战争及解放后的红色经典，亦是全世界及国内国家及私立美术馆关注追索的佳品，甚至不惜重金购买。

随着中国的改革开放，经济的腾飞，文化艺术的发展，以及全球经济一体化步伐的加快，欧洲画廊代理业亦在中国寻找到了许多学术与经济价值兼有的中青年艺术家的作品，得到了欧洲美术爱好者的青睐。

由于种种原因，或是人类的审美标准呈稳定中的轮回，对音乐、电影、戏剧、诗歌及造型艺术的审美体系虽有着颠覆性的变革，但每次变革又好像人类艺术银河中又升起了新星，以往的群星、日、月依然灿烂。今天，各国国家博物馆、美术馆以及电影艺术节和音乐圣典及美术展风格多样，每个阶层、每类审美人群或现代、或超前、或受试验、或喜爱古典、或亦爱时尚，各类人群都可找到各自人群的爱好所在，多元化时代各类造型艺术窗口纷纷打开，向世人展示各自的风采。

当民众开始在企业、家居中悬挂艺术家的原创作品时，这是人权意识的发展，是对知识版权的尊重和认同，也是高水平、高质量文化教育品质在家庭教育中的体现。

改革初期，率先富裕起来的人们对家居审美要求的状态可以用巴金先生在其小说《雷雨雾》前言里讲过的一句话来形容：“生活忙的让人们来不及感受。”曾几何时，在中国一些大城市的五星级甚至国家级的建筑群中，在前几年以及在当下一些中小城市的大宾馆、大饭店以及国家机关的豪华墙壁上，曾经悬挂着许多欧洲19世纪的印刷品，或二三流美术爱好者的走了神的复制品。它无形之中给了一些城市的文化官员和政府官员及企业领导在艺术装潢和欣赏水平的常识上以及对中、外艺术家原作的版权尊重上，产生了不该有的错觉。这是我国装潢与建筑设计师的无知和低能，还是忽略？据我所知，设计这些三星、五星级建筑的设计师，好多是国家级艺术院校的高材生，对绘画史与艺术水准并不陌生，然而在最后的决策权时，他们也说服不了对美术品无知或对美术版权冷漠的客户或大厦的装饰决策人或投资人。就在今天，在中国许多个俱乐部，比如笔者近期出差所到的四川省成都市某家俱乐部，看到在其五星级的装潢大厅的走廊中亦挂着三流美术画匠所画的几十幅草率复制法国19世纪印象派大师雷诺阿、休拉的作品，当时心中的感受真是大煞风景。现今家居与企业墙壁悬挂美术品的问题，已成为一个成功人士对艺术家版权的尊重与否和展示该群体人士对艺术审美的修养及趋向的问题，亦是展示家居主人及企业领导的艺术审美水平高低的标志。

一个家庭或企业艺术品的装点在生活穷困时期或改革初期不显得有多重要，但当你的事业成功了，你的企业壮大了，你的家族海外游增多了，你的中外朋友来往多了，你参观中外美术展多了，你对美术作品理解多了之后，你与你们的群体的居室艺术品位、企业文化形象，也随之成为大众评价你和你的企业对艺术品和美术修养审美高低和尊重与否的标准。

难以想象，如果一些很重视知识产权的“中国通”，在谈生意和与中国生产伙伴在家中开酒会时，发现这家中国公司及中国企业家的家中挂的是中外名家的复制品后，会不会产生以下两种想法：一是他的企业实力不强，或他的主管艺术修养不高与对美术版权的蔑视。

和平盛世的人们对民居生存的质量，必定与前几代人不同，尤其是与战乱前后的人们不同。既使在和平年代民间也佳咏着远在宋代著名女词人李清照和近代民国时期张伯驹倾家荡产收藏国宝，保护书画的高尚人格和传奇故事。

随着和平盛世越久，海外文化交流以及到西方大国旅游的国民增多，越发有人关注油画的装饰美以及对人们心灵与家居环境改善的心理及生理视觉等多种功能。

当人们在国内外各种展厅与公司墙壁上看到那些美丽迷人和新、奇、特的艺术品，当今天的人们把诗歌、音乐、图书、好车好房都已作为时尚和现代家居和企业文明水平的时代特征，一代中老年人仍沉浸在对以往迷恋过的欧美、前苏联及早期中国油画大师的崇拜之中，当许多成功人士和正在走向成功的青年企业家和白领们从国外好友及国外文化生活中亲历了油画等美术品在欧美发达国家人们生活家居中的地位和作用时，当人们想起诗歌、电影、戏剧、音乐、文学在文明生活中的重要作用后，油画、雕塑、版画等现代艺术品走进人民大众生活还需要理由吗？尤其是以欧洲近代收藏发展史和近10多年我国内地和港台地区正在兴起的油画藏品热，走向小康的中国文明大众，对绘画的热爱还需要理由吗？好车、好房、好画是每位优秀中国人的真实而美好生活的写照。

爱美食、爱自然美景、爱恋人和朋友，爱诗歌、音乐，爱美男人和美女，爱古玩爱美车、美居室和好画，难道需要理由吗？当一幅好油画使您的家居满壁生辉，当一个画面使您回到了童年、少年生活过玩耍过的地方，当一张画面里少女纯静圣洁的心灵感动你，当画面里宁静的月亮给了你莫名的慰抚，当艺术家用他的画笔所创造的另一种自然震撼和安抚吸引了你的心灵，当一幅画作带你跨过千山万水来到宗教的圣地或自然神秘之处，这时面对一张好的油画，喜欢它仿佛已不需要任何理由。对爱神、美神、自然之神所借人间之彩笔，描绘出的画卷谁人不留恋，谁人不为之倾倒？在人间天才之作面前叹服、敬慕、珍惜，已成了唯一的理由。（中国文化报）