由文化部与中国文联主办的“纪念赵望云百年诞辰暨捐赠作品展”于9月12日至18日在中国美术馆举行。赵望云是我国现代杰出的中国画画家、20世纪中国画坛大众化艺术思潮的先驱，也是“长安画派”的奠基人。 在其百年诞辰之际，子女将他的351幅代表作捐赠给国家，由中国美术馆收藏。据悉，这是中国美术馆接受的最大一笔中国画作品的捐赠，赠品的完整性与经典性也属罕见。

    赵季平回忆父亲赵望云：我的音乐来自父亲的画笔

    “说来也怪了，从小就在父亲画案旁看他作画，我却没有走上美术之路而是搞起了音乐创作。现在回想起来，那是因为幼时的我在父亲的画中‘看’到了有旋律暗暗流动。”在中国美术馆《赵望云百年诞辰暨捐赠作品展》开展之际，著名音乐家赵季平深深地缅怀着父亲——我国长安画派创始人、已故著名画家赵望云先生。

    在中国当代音乐史上，赵季平的名字与中国电影音乐结下了不解之缘。《红高粱》、《霸王别姬》、《菊豆》、《活着》等等，导演张艺谋称“赵季平代表了20世纪八九十年代的中国电影音乐”。

    赵季平把自己在音乐上的造诣归结于父亲画画对自己潜移默化的启蒙：“别看当年我还是小孩子，但却能感受到父亲国画山水中的各种‘声响’，后来就不知不觉地把它们运用到我的电影音乐创作中。比如父亲画过祁连山风貌在我头脑中印象很深，我曾经把从画中看出来的感觉直接运用到作曲中，创作出五个乐章的《丝绸之路》幻想组曲。我想，之所以后来导演们愿意与我合作，可能就是欣赏我音乐中的画面感，殊不知这些都来自父亲的真传。父亲特别提倡写生，他自己身体力行，一出门就是几个月，带回大量的速写稿，这使我相信艺术来源于生活。我也会为了某些作品的创作去各地采风，把那些民歌的元素运用到我的音乐中去。”

    据悉，此次作品展共获得赵家捐赠作品351幅，创下美术馆一次性收到捐赠国画作品之最。赵季平表示，父亲去世后，8个子女曾经为这些画的去向开过多次家庭会议讨论，最终决定还是把画捐献给国家是父亲作品最好的归宿。为了让赵望云的画能更为系统地供后人研究，他们甚至还对一些藏家进行说服，使部分散落在社会上的赵望云作品得以回收。